Giselle (ma è del 2021)

I ricordi di FB a volte tolgono fuori qualcosa di interessante, ripubblico qui la recensione "non richiesta" integrale che avevo scritto per una Giselle di qualche anno fa. Buona lettura ^^ Recensione non richiesta della “Giselle” del 23 settembre 2021.

Come sempre sono impressioni personali, sono un danzatore e so quanto difficile sia portare in scena qualsiasi cosa; ho il massimo rispetto per coloro che danzano e i commenti (anche quelli negativi) sono da leggere come impressioni personali, non verità consegnatemi da Tersicore.

Premesso che tornare a teatro, da spettatore, a vedere un balletto, con la musica dal vivo è stato un grande wow!

Sono riuscito a coinvolgere alcune delle mie allieve e qualche collega a venire a vederlo con me, il che è stato un altro wow.

La coreografia della Abbagnato non ha stravolto granché le canoniche versioni di repertorio Coralli\Perrot che si vedono in giro e su YouTube. Non mi ha fatto impazzire, ammetto, il rimaneggiamento dei “Contadini”, ma in generale la coreografia risultava godibile e ben eseguita.

Grande punto di merito glielo do a livello registico per aver fatto vivere meglio i prologhi di entrambi gli atti: mossa vincente.

Primo atto scorre bene, luminoso e festaiolo.

Il secondo atto mi è parso un po’ troppo luminoso per i miei gusti… forse era una illuminazione riflessa vista la platea “accesa” per la presenza dell’ orchestra fuori dal golfo mistico causa protocolli anti Covid.

Makhateli, come Giselle, è sicura tecnicamente con una buona interpretazione del ruolo della dolce e infantile contadina innamorata, vittima del più becero patriarcato (esplicherò dopo questa affermazione). Variazione bella, eseguita benissimo. Un po’ troppo “forte” e “fisica” nella scena della pazzia, a mio gusto personale.

Nel secondo atto porta a casa equilibri incredibili, rimanendo comunque un po’ troppo “viva” e “ginnica” per il mio gusto personale. Giselle è un ruolo stancantissimo e pesanti come pochi per la protagonista che si fa un mazzo cubico-fattoriale, lo so e Makhateli è una bella Giselle, godibile, brava bravissima… ma stasera è risultata più “viva” che “eterea”.

Salamanka è un Albrecht canonico, bello, elegante, regale, da prendere a sberle quando giura amore eterno a Giselle. Ottima chimica tra i due primi ruoli.

Sia nel primo che nel secondo atto danza bene, interpreta bene e risulta godibile.

Piccola nota: ha fatto solo 16 entrechat six…

D’Ortenzi come Hilarione mi ha colpito subito. Interpretazione strepitosa! Anche nel momento di becera possessività in cui attacca briga con Albrecht per dire che Giselle è sua perché lui la ama… nel secondo atto però è una apoteosi!

È morto benissimo! Una delle migliori scene di morte di Hilarione che abbia mai visto.

Bravo bravo bravo!

Grazie di aver dato tanto spessore a un comprimario troppo spesso dimenticato.

Suriano come Myrtha purtroppo non mi è piaciuta. Stasera non mi ha trasmesso il lato altero e regale della CapaWilli, troppo spesso anche fuori luce.

Tecnicamente c’era, orco bis se c’era (!!!), ma interpretativamente purtroppo stasera no.

La coppia dei Contadini Storani/Agrò hanno fatto un ottimo pdd.

Le mitiche Moina & Zulma (le due Willi soliste) interpretate da Storani e Composto sono state brave! Una delle due ha eseguito equilibri incredibili. Ottimi soli e ottime prestazioni nel corpo di ballo.

Il corpo di ballo ha fatto il corpo di ballo! Insieme! Si vedeva il grande lavoro di prove e di sincro.

Un po’ pesanti gli uomini negli atterraggi e qualche sbavatura nelle amiche di Giselle, ma sono umani! Veramente ottimo corpo di ballo.

Plauso finale a Bertha, la madre di Giselle, interpretata da Cristina Saso, che è anche maitre della compagnia. Veramente un interpretazione toccante.

Costumi…. i costumi… ehhhhh.

Ho un sentimento ambivalente sui costumi della Biaggiotti.

Eleganti, ma un po’ basici. Spiego meglio: gli abiti delle Willi eran troppo semplici e con linee troppo “pulite”. Anche l’abito di Myrtha “impreziosito” da dei dettagli in rilievo nel corsetto e nel tutu era troppo basilare. Nota di demerito anche per le amiche di Giselle con un corsetto tagliato in maniera troppo strana (quasi delle “ruffles”) nel decolte.

Piacevole sorpresa invece la decisione di liberare caviglie e polpacci degli uomini utilizzando pantaloni al ginocchio per i contadini, ottima scelta.

Però vanno elogiati gli opulenti costumi dei nobili! Velluti e passamanerie da sogno!

In generale un bello spettacolo, godibile, portato in scena più che bene!

Ora spiego un attimo l’affermazione sul patriarcato.

Giselle è una storia “vecchia” che presenta una “sottona” che muore di crepacuore e rimuore all’aurora per salvare ‘n bastardo la ha presa per il culo dimenticandosi di dirle che era già fidanzato, con di mezzo ‘n’altro che doveva farsi un pacco di fatto suoi la mette davanti alla amara realtà che il primo squinzio voleva solo arrivare “all’incrocio dei suoi pali” (cit.).

È una storia che va rimaneggiata.

Il patriarcato è di mezzo perché lei in una scena, esplicativa della storia di repertorio, rimane imbambolata e passiva mentre sti due pisellomuniti se la litigano come se fosse l’ultimo pezzo di pizza…

A tutt’ora non riesco a capire chi sia dei due masculi “l’eroe”, specialmente in questa versione che mi ha fatto fremere le mani per il comportamento tossico di entrambi i personaggi maschili.

È un mondo fittizio, lo so, è una storia da contestualizzare, lo so, è una allegoria, lo so lo so lo so.

Ma ho avuto un moto di disgusto (non perche fossero brutte o interpretate male, tutt’altro) durante quelle scene del primo atto in cui Giselle risultava una vittima inerme delle decisoni dei due galletti pregni di patriarcato.

Spero che nessunə bambinə/adolescentə identifichi quei comportamenti come giusti o giustificabili. Non più.

Il teatro e le rappresentazioni servono anche a questo, a far vedere e commentare il marcio e le storture per crearsi un’idea critica.

Spero di essermi spiegato ^^ In foto gli applausi.

Applausi di "Giselle" - 23\9\2021